Red Rose Speedway Paul McCartney e Wings

Red Rose Speedway é o quarto álbum lançado por Paul McCartney depois da separação dos Beatles e o segundo álbum de Paul McCartney junto a sua nova banda, Wings.

Lançado em 1973, os Wings agora contavam com cinco integrantes. Ao quarteto formado por Paul, Linda McCartney, Denny Laine, Denny Seiwell foi adicionado o guitarrista Henry McCullough.

Red Rose Speedway

Álbum de estúdio de Paul McCartney e Wings

Lançamento 4 de maio de 1973

Gênero(s) Rock

Gravadora(s) EMI

MPL Communications

Produção Paul McCartney e Linda McCartney

Em 1993, o álbum foi remasterizado e foram incluídas como bônus as músicas: "C Moon", "Hi Hi Hi", "The Mess" (lado B do compacto com "My Love") e "I Lie Around" (lado B do compacto com "Live And Let Die").

Músicas

Lado A

"Big Barn Bed" – 3:50

"My Love" – 4:08

"Get On The Right Thing" – 4:16

"One More Kiss" – 2:29

"Little Lamb Dragonfly" – 6:20

Lado B

"Single Pigeon" – 1:53

"When The Night" – 3:37

"Loup (1st Indian On The Moon)" – 4:23

Medley – 11:16

"Hold Me Tight"

"Lazy Dynamite"

"Hands of Love"

"Power Cut"

Integrantes do Wings

Paul McCartney: Baixo, guitarras, teclado, piano e vocais.

Linda McCartney: teclados, órgão, percussão e vocalização.

Denny Laine: Guitarras, piano e vocalização.

Henry McCullough: Guitarras.

Denny Seiwell: Bateria, percussão.

1° Festival de Teatro Online em Tempo Real do Rio de Janeiro

1° Festival de Teatro Online em Tempo Real do Rio de Janeiro está com as inscrições abertas para artistas de todo o país

Evento realizado pela Cia Banquete Cultural, tem o objetivo de promover uma nova linguagem para o teatro brasileiro, em tempos de pandemia

Estão abertas as inscrições para o 1° Festival de Teatro Online em Tempo Real do Rio de Janeiro. Criado em comemoração aos 7 anos da Cia Banquete Cultural, o evento tem o objetivo de promover o desenvolvimento das artes cênicas no Brasil com o uso de novas tecnologias para exibição online, em tempo real e gravadas virtualmente. “O festival será realizado de forma totalmente virtual, objetivando promover a divulgação e a valorização dos espetáculos e artistas selecionados, bem como oferecer ao público uma forma gratuita e segura de entretenimento e cultura, conforme as orientações de isolamento social por conta da pandemia do COVID-19”, explica o diretor do evento, Jean Mendonça.

Totalmente gratuito, para participar o artista deve acessar a ficha de inscrição, até as 23h59 do dia 14 de junho, e preencher o formulário (aqui). Podem se inscrever artistas independentes e grupos de teatro, com espetáculos ou leituras dramatizadas, entre 30 e 60 minutos, nas categorias drama e comédia, sendo executados ao vivo e em tempo real, desde que não promovam aglomerações da equipe artística e técnica. De acordo com o diretor do evento, cada artista ou grupo pode inscrever até um espetáculo ou leitura dramatizada por categoria. A divulgação dos selecionados será realizada no dia 20 de junho, às 18h, em uma live que realizada na página da Cia Banquete Cultural no Facebook. Serão classificados oito trabalhos, sendo quatro em cada categoria, o primeiro colocado em cada categoria receberá uma premiação em dinheiro, no valor de R$ 600,00, e todos os classificados um certificado digital de participação. Mais informações podem ser adquiridas no regulamento do evento (acesse o link).

As apresentações dos selecionados para o 1º  Festival de Teatro Online em Tempo Real do Rio de Janeiro vão acontecer em dois momentos; primeiro será ao vivo e em tempo real, entre os dias 18 e 26 de julho, à noite nos finais de semana, por meio do aplicativo Zoom. E, a segunda etapa, que vai de 1º a 10 de agosto, será transmitida a gravação da primeira etapa pelo canal da Cia no Youtube, também à noite nos finais de semana. As duas apresentações premiadas ficarão disponíveis para o grande público no canal do YouTube da Cia Banquete Cultural, entre os dias 11 a 31 de agosto de 2020.

Comemoração dos 7 anos da Cia Banquete Cultural

Para comemorar 7 anos, a Cia Banquete Cultural apresenta nos dias 20 e 27 de junho e  4 e 11 de julho, às 19h, pelo seu canal de YouTube, seu primeiro espetáculo online em tempo real: Ata-me as mãos aos pés da cela. Com autoria e direção de Jean Mendonça, o espetáculo tem no elenco Rose Abdallah, Beth Grandi e Elton Lellis, supervisão de Silvana Stein, produção de Marcia Otto e direção de arte de Alexandra Arakawa. “Por ser o evento de abertura do festival, é recomendável que os inscritos e os selecionados assistam ao espetáculo na íntegra a fim de compreenderem o novo formato de teatro online em tempo real proposto pela Cia Banquete Cultural na sua pesquisa de novas formas do “fazer” teatral com o uso da tecnologia e das novas mídias”, ressalta Jean.

Sinopse da peça - No tempo-futuro do presente, Medeia adverte sobre sua real identidade e justifica suas ações do passado. No tempo-presente, há uma pandemia lá fora. Medeia realiza uma vídeo-chamada para Delegada. Entre delírios e lembranças, está prestes a fazer uma confissão. A Delegada, mais preocupada com o que se passa em sua delegacia, esforça-se para compreender os relatos de Medeia. Ata-me as mãos aos pés da cela é um experimento teatral online do mito de Medeia, encenado em tempo real. Tudo se passa através de imagens e sons captados pelos notebooks das duas protagonistas e do ator. Cada qual está em seu espaço físico, distante um do outro, conectados virtualmente. Os espectadores, como tal, veem tudo que se passa, sem interagirem”, explica o autor e diretor da peça, Jean Mendonça.

Ficha Técnica do evento

1° Festival de Teatro Online em Tempo Real do Rio de Janeiro
Promotora do evento: Cia Banquete Cultural
Inscrição: de 17 de maio a 14 de junho de 2020 (link da ficha de inscrição)
Anúncio dos selecionados: 20 de junho de 2020 (facebook.com/banqueteculturalrj)
Realização do Evento: De 18 de julho a 10 de agosto de 2020, pelo aplicativo Zoom e pelo canal de YouTube da Cia Banquete Cultural de 11 a 31 de agosto.
Premiação: 10 de agosto de 2020
Mais informações do evento: banqueteculturalproducoes@gmail.com
Assessoria de Imprensa: Sevilha Comunicação – assessoria@sevilhacomunicacao.com.br

Ficha Técnica peça Online

Ata-me as mãos aos pés da cela
Apresentação: 20 e 27 de junho e 04 e 11 de julho, às 19h
Local: Canal do Youtube da Cia Banquete Cultural
Elenco: Beth Grandi, Elton Lellis e Rose Abdallah
Autor e Diretor: Jean Mendonça
Supervisão Cênica: Silvana Stein
Direção de Arte: Alexandra Arakawa
Trilha Sonora Original: Betto Marque e Paula Pardón
Produção executiva: Marcia Otto
Realização: Cia Banquete Cultural

Premiata Forneria Marconi - Chocolate Kings

PFM* ‎– Chocolate Kings
Genre: Rock
Estilo: Prog Rock, Classic Rock
Ano: 1975

Lista de faixas
From Under 7:27
Harlequin 7:48
Chocolate Kings 4:38
Out Of The Roundabout 7:53
Paper Charms 8:24


Premiata Forneria Marconi, notável também como PFM, é um grupo musical de rock progressivo italiano que possui grande popularidade desde os anos 1970, seja na Itália como em nível internacional. O sucesso atravessou fronteira e abarcou numerosos fãs no Reino Unido, Estados Unidos, Japão, Brasil, entre outros países. Entre os chamados cânones, os grandes grupos italianos de estilo semelhante naquele período, Banco del Mutuo Soccorso e Le Orme se rivalizam na preferência dos fãs e especialistas, se equivalendo na complexa amplitude do trabalho, sendo consideradas bandas top de linha no país e também referências mundiais no estilo rock progressivo. Musicalmente é aparentado com grupos como Genesis, a linha progressiva do Pink Floyd, ou os primeiros trabalhos do King Crimson. Além disso, soube desenvolver o próprio estilo ainda nos decênios sucessivos graças aos notáveis dotes técnicos dos seus componentes.

“SOTAQUES DO BRASIL”

A série audiovisual “SOTAQUES DO BRASIL” , continua em junho no Canal Music Box Brazil. A série em 07 episódios conta com a participação de 14 artistas, abordando uma diversidade de ritmos e realizando um passeio musical na nossa cultura popular. Sotaques do Brasil revela um Brasil diverso e rico culturalmente, e apresenta artistas oriundos das diferentes regiões do país, numa viagem pelos seus ritmos e estilos musicais. 01\06 – Marcelo Pretto (SP) convidado Patrícia Bastos (AP) 08\06 – Marco Vilane (BA) convidado Kleber Albuquerque (SP) 15\06 – Miriam Maria (SP) convidado Chico Cesar (PB) Todas as segundas até 22 de junho Segundas às 18:45 \ Reprise terças às 06:45 MUSIC BOX BRAZIL- NET: 123 / NET HD: 623 / OI TV:145

Lançamento Single Toinho Melodia e Adriana Moreira - Aboio

Toinho Melodia é um dos principais compositores do samba de São Paulo, participou de diversas escolas e comunidades de samba como a Vai- Vai, Unidos do Morro de Vila Maria, Samba da Vela e conviveu com grandes nomes do samba como Toniquinho Batuqueiro, Talismã e Jangada. Em Aboio, convida a cantora paulistana Adriana Moreira, que com dois cds lançados, é uma das principais cantoras de samba raiz em atividade no Brasil e passeia por diversas linguagens do samba como o samba de roda da Bahia, o samba choro, samba de terreiro e o partido alto. Disponível em todas plataformas digitais - Clique e confira

DEZ DISCOS QUE MUDARAM A MINHA VIDA - ÚLTIMA PARTE

Por Sharon Sevilha

Na brincadeira do Facebook - que originou este post - o último disco que coloquei foi o Rocket to Russia, dos Ramones. Foi um álbum muito importante até porque os Ramones são uma das bandas punks de que mais gosto até hoje, contudo, como dito anteriormente, quem me introduziu ao punk não foram eles, foram os Sex Pistols - que nem ouço mais.

Fazendo a correção agora. 

10. TEN - PEARL JAM

Foi este LP, mais precisamente a música Alive, que me levou ao grunge. Primeiro, conheci o Perl Jam, depois o Alice in Chains e só depois o Nirvana, minha banda grunge favorita de todos os tempos. Depois veio o Stone Temple Pilots e o Blind Melon. De todos os supracitados, o único que vi o show da grade em um Morumbi lotado foi o do Nirvana. E sim, usando camisa de flanela xadrez vestida do avesso e calças rasgadas no auge do verão paulistano de janeiro.

Depois do Nirvana, meus preferidos eram os caras do Stone Temple Pilots. Aí o Scott Weiland morreu e eu só vi a banda remendada com outro vocalista - que o copiava descaradamente - no ano passado.

Já o Pearl Jam, continuei acompanhando até hoje e vi dois shows também lotados e também na grade. A banda continua se reinventando e cada show é único, pois Eddie Vedder faz questão de mudar várias músicas do setlist em todas as apresentações.

Abaixo, o vídeo de minha canção preferida, em 2015, no Morumbi - SP

BOB KULICK

Por Sharon Sevilha

Faleceu ontem, dia 28, o guitarrista, produtor e compositor Bob Kulick, irmão de Bruce Kulick - que foi o guitarrista que substituiu Mark St. John no KISS até a turnê de retorno.

Reza a lenda que Bob seria o primeiro guitarrista da banda, mas perdeu a vaga para Ace Frehley. Ainda assim, continuou próximo dos rapazes. 

À época da gravação do segundo álbum ao vivo, o Alive II, Ace já vinha se desentendendo com o grupo e foi Bob quem gravou as guitarras nas faixas de estúdio. Além disto, ele participou também em outros quatro discos do KISS: Unmasked, Killers, Creatures of the Night e no álbum solo de Paul Stanley, voltando a trabalhar com ele no final dos anos oitenta.

A vida de Bob não se resumiu apenas ao KISS. Ele excursionou e/ou trabalhou em estúdio com artistas como Meat Loaf, Michael Boton, Diana Ross, W.A.S.P e Lou Reed - entre outros.

Bruce Kulick postou em suas redes sociais a seguinte nota:

 “Estou com o coração partido por compartilhar as notícias da morte de meu irmão Bob Kulick. Seu amor pela música e seu talento como músico e produtor sempre devem ser comemorados. Eu sei que ele está em paz agora, com meus pais, tocando seu violão o mais alto possível. Por favor, respeite a privacidade da família Kulick durante este período muito triste”.

A causa da morte não foi divulgada.

Black Sabbath Vol. 4

Vol. 4 é o quarto álbum de estúdio da banda de heavy metal Black Sabbath, lançado em 1972. O nome original do álbum seria Snowblind, que faz referência ao uso de cocaína, mas a gravadora não os deixou manter o título, porque naqueles dias a cocaína era um problema sério e eles não queriam causar polêmica. Então o nome "Snowblind" foi esquecido e seu quarto álbum se tornou conhecido só como Vol. 4. Em 2017, foi eleito o 14º melhor álbum de metal de todos os tempos pela revista Rolling Stone.

Faixas
Letras escritas por Geezer Butler e canções compostas por Black Sabbath (Iommi/Osbourne/Ward/Butler).

N.º Título Duração
1. "Wheels of Confusion/The Straightener"  8:14
2. "Tomorrow's Dream"  3:12
3. "Changes"  4:46
4. "FX"  1:43
5. "Supernaut"  4:45
6. "Snowblind"  5:31
7. "Cornucopia"  3:54
8. "Laguna Sunrise"  2:53
9. "St. Vitus Dance"  2:29
10. "Under the Sun/Every Day Comes and Goes"  5:51


Créditos
Black Sabbath
Tony Iommi - Guitarra, Piano e Mellotron em "Changes"
Geezer Butler - Baixo, Mellotron em "Changes
Ozzy Osbourne - Vocais
Bill Ward - Bateria


Produção
Gravado no Record Plant, Los Angeles
Produzido por Patrick Meehan e Black Sabbath
Produtor Técnico Colin Coldwell e Vic Smith
Design da Capa por Bloomsbury Group
Fotografia por Keith McMillian
Remasterizado por Ray Staff no Whitfield Street Studios
Fotografia adicional por Ross Halfin e Chris Walter

MUQUETA NA OREIA Banda realiza nova live, nesta sexta-feira, tendo como convidado especial Rhossi, vocalista do Pavilhão 9

A banda Muqueta Na Oreia realiza, nesta sexta-feira (29/05), mais uma live, a partir das 20h30, em sua página oficial no Instagram. O convidado especial é Rhossi, vocalista do Pavilhão 9. Recentemente, o grupo lançou lyric video para o polêmico novo single “Revolta” no YouTube, além de disponibilizar a música nas outras principais plataformas digitais como Spotify, Deezer, Apple Music, iTunes, Amazon Music, Napster, Shazam e GooglePlay. Confira a capa deste single abaixo. A composição traz forte temática sócio-político-cultural. Mais informações no press release abaixo. Imprensa: banda está disponível para entrevistas e participações especiais em lives nas redes sociais.   MUQUETA NA OREIA Banda realiza nova live, nesta sexta-feira, tendo como convidado especial Rhossi, vocalista do Pavilhão 9 Grupo lançou polêmico novo single "Revolta" nas principais plataformas digitais A capa do single retrata a impotência do povo diante do descaso e ganância dos governantes, que sobrevive indignada A saga das lives da banda Muqueta Na Oreia segue semanalmente firme e forte. Com convidados ilustres, a transmissão tem rendido papos extremamente divertidos, descontraídos e com várias histórias inusitadas. Nesta sexta-feira (29/05), uma das grandes revelações do cenário do rock/metal nacional dos últimos anos recebe, a partir das 20h30, personagem importante do rock nacional: Rhossi, frontman e líder do Pavilhão 9. A conversa ao vivo pode ser assistida pela página oficial do grupo no Instagram (https://www.instagram.com/muquetanaoreia). Com o objetivo de incentivar o público a ficar em casa, essa ação será realizada até o fim da quarentena, recomendada pelo Ministério da Saúde do Brasil para conter o avanço do novo coronavírus Covid-19, classificado como pandemia pela OMS. O Muqueta Na Oreia lançou recentemente lyric video para o polêmico novo single “Revolta” no YouTube. Nesta composição, a forte temática sócio-político-cultural não é vociferada em vão pelo grupo. Ramires (vocal/percussão), Bruno Zito (guitarra), Cris (baixo) e Henry (bateria) reforçam ainda mais a sua mensagem dura, direta, clara e verdadeira ao retratar perfeitamente mais uma triste face do cotidiano do sofrido povo brasileiro. Assim como os outros singles “Samba de Maria” e “Sangue no Zóio”, “Revolta” também está disponível nas principais plataformas digitais como Spotify, Deezer, Apple Music, iTunes, Amazon Music, Napster, Shazam, GooglePlay, entre outras. A capa da música tem a assinatura de João Duarte, renomado designer do rock/metal internacional, e retrata a impotência do povo diante do descaso e ganância dos governantes, que sobrevive indignada, às duras custas e com muito esforço. O velho e a criança representam o passado e o futuro, gerações que continuam sofrendo dos mesmos males e que procuram a todo momento um sonho para se agarrar, mas, diante de tanta corrupção e injustiça, só há um sentimento: Revolta. Confira o lyric video em https://www.youtube.com/watch?v=s_JgUxIOMDg. Assista ao lyric video de “Samba de Maria” em https://youtu.be/ilXll7eO2WU. Já “Sangue no Zóio”, que tem participação especial do guitarrista Antonio Araújo (Korzus/One Arm Away), está disponível em youtu.be/aZidXRyXEM0. Recentemente, o grupo relançou sua webstore com nova linha de merchandising, com vários artigos especiais como os novos modelos de camisetas, bermuda, patches, CDs, entre outros. Confira todos os itens em https://www.loja.muquetanaoreia.com. Após impressionantes e elogiadas apresentações durante as turnês promocionais dos álbuns “Lobisomem em Lua Cheia” (2010) e “Blatta” (2013), o Muqueta na Oreia esteve trancafiado, por um bom tempo em estúdio, para gravar o seu terceiro disco de inéditas. Sabendo da responsabilidade de superar a excelente repercussão que seus dois primeiros trabalhos conquistaram, o quarteto trabalhou arduamente nas composições deste novo material. Sempre audaciosos e com muita determinação, o Muqueta Na Oreia vem se destacando no cenário da música independente com muita personalidade e atitude explícita. Com a experiência na estrada, o grupo cresceu, ganhou respeito, firmou seu nome e conquistou uma legião de fãs, principalmente após performances devastadoras.

As redes sociais não devem ser “árbitros da verdade”...

Donald Trump seguiu com sua ameaça e assinou ordem executiva para regular as redes sociais. O movimento vem depois da polêmica com o Twitter, que identificou dois tuítes do presidente americano como possivelmente falsos. A medida de Trump muda a lei americana conhecida como Seção 230, que poupa as empresas de tecnologia de serem responsabilizadas pelos conteúdos publicados pelos usuários. Com as mudanças, as agências do governo terão mais poder para investigar vieses na política das empresas na curadoria das publicações.

A ordem tem levantado o debate sobre liberdade de expressão e interferência do governo em empresas privadas. Antes do anúncio da medida, Mark Zuckerberg disse que o governo não pode escolher censurar uma plataforma porque está preocupado com censura. Mas criticou a política do Twitter, dizendo que as redes sociais não devem ser “árbitros da verdade”. Horas depois, o CEO do Twitter, Jack Dorsey, respondeu que a plataforma vai continuar a mostrar informações incorretas sobre eleições no mundo.

E mais um tuíte de Trump foi marcado por violar as regras do Twitter sobre enaltecimento à violência.

Cultura no fim de semana.

Na programação do projeto Sesc Ao Vivo, realizado no YouTube e no Instagram, hoje tem show de Maurício Pereira, amanhã de Leila Pinheiro e, no domingo, de Geraldo Azevedo. Em teatro, Denise Weinberg lê o monólogo de O Testamento de Maria hoje, enquanto, amanhã, Ailton Graça faz trechos de Solidão, espetáculo inspirado em Gabriel García Márquez. O Masp realiza daqui a pouco, às 11h, o seminário online Histórias do Brasil, que antecipa seu programa para 2022, com participações de Adriano Pedrosa, André Mesquita e Lilia Schwarcz.

De hoje a domingo rola o Festival Rebel Vive, criado para ajudar a casa de shows carioca Audio Rebel. No sábado, o selo Rocinante realiza o festival Rocinante no Estábulo, com apresentações de nomes como Jards Macalé, Letieres Leite e Nelson Angelo. Como parte das comemorações de 50 anos, no domingo, o MIS exibe no YouTube o curta Nasce o MIS, realizado em 1972 por então alunos de cinema da USP. Colecionismo de arte: mulheres no comando é o tema do bate-papo promovido pela Galeria Aura hoje com as colecionadoras Jéssica Cinel, Juliana Crispe e Veridiana Brasileiro. Para mais dicas culturais, assine a newsletter da Bravo.

Obra de arte gigante

Uma nova obra de arte gigante em homenagem às vítimas do Covid-19 e aos profissionais de saúde aparecerá em breve no estacionamento do Museu Queens, em Nova York. O mural de 20.000 metros quadrados do artista cubano-americano Jorge Rodríguez-Gerada retrata um médico com uma máscara facial. Intitulado Somos La Luz, o trabalho coloca um rosto nas vítimas invisíveis e também destaca o fato de que as maiores taxas de mortalidade por coronavírus ocorreram em bairros predominantemente negros e latinos - provavelmente porque essas populações representam a maioria dos trabalhadores essenciais.

Na Espanha a volta do drive-in

A Espanha deu luz verde para o Autocine Race drive-in reabrir em Madri. Mesmo assim, o cinema reduziu a capacidade para 100 carros e introduziu medidas de distanciamento social. A página deles no Facebook.

O filme escolhido para reabrir a temporada foi Grease: Nos Tempos da Brilhantina, de 1978. Disponível na Netflix.

DEZ DISCOS QUE MUDARAM A MINHA VIDA - PARTE TRÊS

Por Sharon Sevilha

7. DOUBLE FANTASY - JOHN LENNON E YOKO ONO

Foi o primeiro disco de rock que ouvi na minha vida. Aos dez anos, em 1980, logo quando o John foi assassinado. Pela pouco idade, não assimilei de cara sua importância, mas ouvindo este disco e, na sequência, os Beatles, meu destino estava irremediavelmente traçado.

8. THE LIBERTINES - THE LIBERTINES

Ah, este disco!!!! Tem muito amor envolvido aqui. Conheci o Libertines com CAN'T STAND ME NOW e, por muito, muito tempo, esta foi minha música preferida. Depois fui conhecendo os outros trabalhos e os trabalhos solo do Peter Doherty, até chegar ao ápice do inimaginável: assistir a um show deles na grade. Nunca, em meus sonhos mais loucos, achei que isto seria possível. Não aqui, no Brasil. E aconteceu de um jeito ainda mais louco e impensado. E foi inesquecível. E está no meu top 10 dos melhores shows que vi na minha vida. E por que esta importância? Por que mudaram a minha vida? Simplesmente ouça o álbum. Vai mudar a sua também.

9. ALL ABOUT LOVE - THE BOMBERS

Imagina que você cresceu em uma época que tinha Legião Urbana, Titãs (com oito integrantes no palco), Lobão (na época que ele era legal, até o Vida Bandida), Ira!, Paralamas do Sucesso, Engenheiros do Havaii, Plebe Rude,  Inocentes, Golpe de Estado, Não Religião, Barão Vermelho, Cazuza e RPM. Isto era mato! Todo ano tinha disco novo,  toda hora tinha show lotado. 

Depois disto, você ainda consegue ouvir Skank, Raimundos, Planet Hemp, Marcelo D2, Chico Science e a Nação Zumbi e Charlie Brown Jr., mas já sem o mesmo entusiasmo nem fazendo questão de ir aos shows. 

E depois ainda desta segunda leva, seus amigos mais jovens estão idolatrando bandas como Dead Fish, Hateen, ou CPM 22. Nada contra as respectivas, mas não dá!

Aí você ouve um cd como All About Love e descobre que há vida, há inteligencia, sinceridade e alma nas canções. Elas são de verdade e te tocam como as bandas e as músicas dos anos oitenta te tocavam. Você se agarra a isto como uma tábua de salvação do rock nacional. E se torna fã e vai a todos os shows. 

A maioria das bandas dos anos oitenta não existem mais - ou, se existem, estão bem capengas. Ainda bem que existe o The Bombers.

Porque no fim das contas, é tudo sobre o amor. Ou, pelo menos, devia ser.